本教程介紹難度較大的效果圖的合成方法。合成之前要把想要表現的效果圖畫出來，這一步難度極大，需要反復修改。大致效果圖出來后，可以截取一些需要的素材合成到效果圖中，沒有素材圖的部分需要用畫筆把質感刻畫出來。整體融合逼真即可。

最終效果

1、構思：

最開始是選車型，在G1動畫中的汽車大師是黑色調的，我為了傳承它的設定也選用了同樣色調的一輛卡車，不過車型變了，品牌變沒變我就不清楚了，這臺是KENWORTH，型號可能是T800，網上資料比較少，就沒用去深究。

我覺得這輛卡車還是很有氣勢和機械美感的，比較電影擎天柱車型而言，更有兇氣，確實很適合反派角色。

2、選好車型后就構思變形方式，這個過程很好玩，大概是下面這樣一個步驟：

首先根據腦子里變形方案的雛形來分解汽車結構。這臺卡車的變形方式大概就是：車頭分裂成雙腿雙腳，駕駛艙和后艙扭過來，后艙分裂成左右肩，然后雙手做了不對稱設計，左手是鋸，四組后輪收縮，右手大概就是從車底或者車身里伸出來的了。兩個油箱掛在左右胸。

分割方案如下圖所示：

3、我對變形的合理性并沒有特別多的追究，若真要做到完全的合理，估計電影里的那些金剛也達不到吧？當然，這并不是我推卸責任沒有動腦筋設計它變形原理的理由，只是我把更多的興趣放在它最后的畫面效果上。

為了讓自己不迷糊，還是決定把拆解和變形的草圖畫出來，對應好每一塊大部件不會錯亂，這時候需要找同型號的其他角度汽車圖片作為參考，以對這輛車的結構有一個清晰立體的認識。弄明白了之后就開始設計拆解和轉換，如下草圖所示：

4、畫草圖：

用線勾勒了一個大致的動態，然后就不停歇的一口氣畫了個大關系出來，其實這個大關系下體型和動態等也是不確定的，之后都做了幾次修改，過程如下所示：

5、細化加工：

畫到上面那個階段，本體基本定型，不會做大的修改了。于是開始局部細化。

在局部刻畫過程中，真車的照片和電影CG圖放在旁邊作為參考是必不可少的。而且，金剛的顏色可以完全不用考慮，直接在照片上取色，只是自己分配好而已，色調就以真車照片為準，還是相當省腦子的一件事情。

局部刻畫的步驟如下，首先規整草圖階段的雜亂色塊和線條，把小結構進一步強調和明確。

6、然后放大到很局部的地方開始進一步刻畫，如下所示。

7、縮到正常尺寸可以看到剛才畫完的這個爪子細節已經夠用，便見好就收。依次逐個細節突破，這是一個冗長而枯燥的過程，快感只在最后檢查完成度發現OK的一剎那。

8、找到一張合適的素材。

9、切下放入圖中，修改色調、大小、位置。

10、增加一些污漬等小細節，使其與周圍更融洽。

11、對于大件金屬的刻畫，其實還是比較簡單的，首先底下是一層用相對模糊的筆刷做出來的固有色，然后新建一層，用清晰筆刷繪制劃痕掉漆的感覺，最后再做一層筆觸相對渾濁的污漬，加在一起感覺就差不多了。如下3張所示。

12、在表現光潔金屬因為磨損造成的質感上，用到兩種基本筆刷也就足夠了，首先大片塑造的時候用“鋼筆噴槍不透明描邊”。

13、具體畫筆細節參數可以根據自己愛好去調整，事實上我對這些要求并不高，默認情況下的設置就可以，如下圖。

14、在后期用“尖腳”：

15、提高光和污漬等表面質感，如果覺得太突兀可以適當降低透明度，如下圖：

16、提完后，用涂抹工具選擇“噴槍柔邊”筆刷進行適當的涂抹：

17、這里注意：最突出、最轉折的地方可以保留鋒利的銜接，但是稍遠的地方就可以揉到一起感覺比較虛，這樣距離感就拉開了，如下圖：

18、在經過一系列的細節補充工作之后，就要開始回頭調整大關系了。

如下圖所示，在畫完所有的細節后，我的這個汽車大師出現了一個問題，就是整體很平，因為面面俱到，沒有大的體積感。

19、于是就做一個疊加層，來調整它大的光影效果，如下所示。（實際上做這個層的工作在細化的過程中就已經添加好了，但在刻畫的時候我是關掉該層的，只是每刻畫一段細節之后再使其可見來觀察整體效果，這樣交替進行直到最后完成。）

20、到這一步發現前臂和身體的關系沒有拉開，我的同事賀超提供了一種方案，用噴槍在前臂之后的空間做了一層白光來遮蓋它的軀體，通過降低圖層透明度來獲得合適的效果。這樣一來，就會在前臂和身體之間產生一種大氣的感覺，它們的關系也拉得比之前開了。

21、最后，加入背景灰色和文字信息，并做了進一步的光影調整，加大了對比，使其更加整體，完成最終效果。